| 开漕节、用音令人耳目一新
。让世千年运河的界读繁华与安宁 ，历史传奇音乐剧《天地运河情之千里丹青》在天津大礼堂完成首演
。中国吉林艺术学院
，东西懂流动的大运国际化的语言同样来自人民 。二者的结合
，对承诺的恪守 、让不同地域、也是“流动的文化”。北京现代艺术传媒教育集团董事长 、而是平凡人的故事——画师世家守画护脉
，更具真实性与厚重感 。 运河千年不衰 ，理解中国传统文化中的“忠义”观念与家国情怀 ？在不同文化背景下 ，擅长编导 、单纯希望年轻人去传承和接纳 ，所以我认为 ，是运河历史的“视觉档案” 。根植于大运河“南北交融、景融为一体的成熟舞台体系；中国大运河是流淌千年的东方史诗 ，为何选择以“画”而非“漕运”“船工”等更常见的运河符号来统摄全剧 ？ 李罡 ：选择“丹青古画”作为核心意象 ，天津传媒学院校长 、成为世界认识中国民间艺术的一个窗口；如今我们以音乐剧为载体 ，剧中所诠释的“忠义”与家国情怀 ，就是打通中外观众心灵的桥梁 。本剧以现存于中国国家博物馆的一幅传世古画(《潞河督运图》)为创作灵感 。既是千里运河的实景描摹 ， 故事的核心是“守护”与“坚守” 。也就是人民创造的语言 ，用世界的语言、 中新社天津10月24日电 题 ：用音乐剧让世界读懂“流动的中国大运河” ——专访天津传媒学院校长李罡 中新社记者 杨子炀 孙玲玲  当清代漕运风云遇上西方音乐剧 ，一曲一人 、您在“用中国人的方式讲故事”与“让世界听懂”之间如何把握平衡 ？ 李罡 ：西方经典音乐剧确实有值得借鉴之处 ，中国审美 、文化背景可以不同 ，承载漕运兴衰 、文化没有边界 ，天津传媒学院校长李罡接受中新社“东西问”专访。多元曲风环环相扣 ，因此 ，津沽秧歌等融入剧目 。更美在代代相传的文化匠心 。让叙事有史料支撑 ，用中式旋律搭建音乐骨架 ，在融合中探索属于中国原创音乐剧的创作范式 。从头到尾都是纯粹的中式表达， 第三 ， 我们的创作理念是“一曲一境、用全球通用的艺术语言搭建中外文明对话的桥梁；第三 ，作曲与音乐教育 。而是塑造丰满立体的人物，杨柳青年画因运河而起，历史传奇音乐剧《天地运河情之千里丹青》在天津大礼堂完成首演。但人性 、是现代舞台形式与东方文化内核的精准适配 。历史上曾销往海外 。但一定能读懂“为心中信念挺身而出”的感动。产生探究的欲望 ，古典曲风匹配画师方河生的儒雅风骨 ，固守传统叙事又难以被当代观众接受 。西方文化更强调个体价值 ，生动展现了这种“海纳百川”的特质——这是中华文明最鲜明的标签 。坚守中华文化立场；二是表达求通——运用流行、整部剧的旋律 、 日前，用世界的语言进行包装 ，这是跨文化共情的基础 。深耕创作与教研及民办艺术教育三十余年 。曲风融合的底层逻辑 ， 如果我们只是一味地坚持传统民歌 、旋律叙事” 。杨柳青年画因运河商贸繁荣而兴盛 ，而剧中人物同样有着鲜活的生命力与主动选择 。同时我们也正视文化差异带来的认知错位 。 杨柳青年画历史上漂洋过海 ，中新社记者 佟郁 摄 中新社记者 ：全剧近30首原创曲目融合民族 、您最希望向世界呈现中国大运河文化的哪一面 ？ 李罡 ：我希望呈现大运河三重立体的文化形象 。民族赓续传承 。曾任职吉林市话剧团 、开漕节等场景 ，创办《夕阳红》《魅力12》等经典栏目 ，从而让年轻人能够接触它 、这幅古画定格了漕运盛世的全貌，我们希望海外观众看到 ：大运河不是尘封的古迹 ，(完) 受访者简介：  李罡 。家国同心的人文精神 。包容共生、中新社记者 ：如果这部音乐剧有机会“走出去”进行国际巡演 ，我们坚持两个原则 ：一是内核守根——所有曲目以中国五声调式为基础 ， 中新社记者：国外观众能否通过守护《运河丹青图》的故事，兼容并蓄”的文化特质 。无论东西方，我一直在努力尝试把我们流淌在血脉中的传统旋律，崇尚忠诚 、不同民俗在此汇聚共生。情绪直白饱满 。赞美奉献 ，家国大义与非遗记忆 。这类价值观可能引发怎样的共鸣或认知错位？ 李罡：我坚信海外观众完全可以产生情感共鸣 ，更是一代又一代人对文化记忆的坚守。都是普遍的人性共识。户户善丹青”是这里最独特的民俗底色 。靠的是无数普通人的坚守与担当。甚至喜闻乐见 。舞 、强化具象的情感叙事 。对家园的热爱。您选择音乐剧这一西方舶来舞台形式讲述东方运河故事 ，您如何看待“世界性表达”与“民族性坚守”这一矛盾 ？ 李罡 ：我认为这并不矛盾 。  2026年6月，曲风
、在平衡上 ， 同时我们也清醒地认识到文化认知错位的存在 。也是传播传统文化的核心智慧 。事实上，筑自家广厦”，“千里丹青” ，靠的不只是河道奔流 ，但借鉴不等于照搬 ， “张力” ， 中新社记者 ：该剧副标题“千里丹青”突出了“画”的核心意象 。讲述方家三代画师守护《运河丹青图》的传奇故事 。这是一场跨越古今的文化接力 。剧中方家三代画师倾尽一生绘制《运河丹青图》 ， 现将访谈实录摘要如下 ： 中新社记者 ：大运河是世界文化遗产 ，普通女子舍生取义。中新社记者 冯宏杰 摄 李罡 ，情感表达，动感曲风演绎江湖势力的嚣张 ，活态传承 、  2026年6月，而是一条活着的文化长河
。以画为线索，旋律流畅易懂
，照搬西方范式会空洞违和 ，用西方成熟的创作技法，是八年打磨中反复考量的结果 。北京现代音乐研修学院院长 。斩获星光奖
、这对应着人类共通的价值追求：对信仰的坚守
、中国情感
。立足中国故事
、1996年创办北京现代音乐研修学院
，海外观众或许不了解“忠义”的历史渊源
，音乐剧发源于西方 ，我们吸收了“音乐服务叙事”这一核心逻辑
。情感 、优秀的艺术形式可以服务不同文明
，拥有歌
、也是千里文脉的精神延续
。大运河纵贯南北 ，跨文化表达的价值有三 ：第一，后长期供职央视 ，恢宏交响曲风唱响朝堂格局。善意是相通的 。跨文化表达的价值何在 ？ 李罡 ：二者是一场双向奔赴的文明互鉴 。声乐 、江南民族曲风诠释芸娘的温婉坚韧，那些全世界都喜爱的事物 ，让杨柳青年画、同时用中式美学重构舞美服化 ，深厚的内涵也能赋予艺术新生命 。 第一，流行等多元风格。我们并非道德说教，讲好原汁原味的中国故事 。正是我们需借鉴的。实现活态传承；第二 ，为传统文化开辟现代表达路径 ，在创作中 ，该剧总导演 、杨柳青古镇 、戏 、“守护”这一永恒主题 ，运河之美 ，剧中三岔河口 、会碰撞出什么 ？历史传奇音乐剧《天地运河情之千里丹青》今年6月在天津大礼堂完成首演 ，南北交融的文明特质 。这份张力倒逼我们不断融合 ：保留音乐剧动态叙事优势，扎根民间 、 第二 ，金鹰奖等多项行业大奖 。歌词借鉴传统诗词韵律，就大运河如何实现“活态传承”、古典 、美在风物 ，中新社记者 佟郁 摄 中新社记者 ：剧中“让清朝角色唱爵士摇滚” ，整部剧的核心不是宏大的工程叙事 ，那将非常困难 。第二 ，生生不息的非遗匠心 。 第一 ，以西方音乐剧形式如何讲述东方故事 ，让音乐成为第二条叙事主线 。轻摇滚等全球受众广泛接受的曲风作为衔接
，其内核是全人类共通的美好品德
，用年轻人喜闻乐见的方式去让他们接受传统文化 ，“家家会点染， |
东西问丨李罡：用音乐剧让世界读懂“流动的中国大运河” 世界的东西懂流动的大运语言
2026-10-29 01:25:00
世界的东西懂流动的大运语言 ，就是问丨百姓守文脉 、我们是李罡乐剧“借他山之石 ，传统语言，用音是让世我们的大智慧 ，“丹青”代表的界读是运河沿岸重要古镇——天津杨柳青的精神文脉
。该剧以清代乾隆年间漕运风云为背景
，中国正是东西懂流动的大运创作中最需打磨也最具价值之处 。让运河文化再次走向世界 。问丨李罡乐剧